El Bajo Continuo, fue tan importante durante los siglos XVII y XVIII que
algunos historiadores se refieren al Barroco como la época del Bajo
Continuo. No hay aria, recitativo, coro, concerto, sonata en la que no
se oiga esta textura que, os recuerdo consiste en una melodía grave + acordes o arpegios
El bajo continuo puede ser realizado por un instrumento solo, siempre que sea polifónico (clave, órgano) o por varios instrumentos, uno grave que haga la melodía del bajo (violoncello, viola da gamba, fagot...) y otro como el arpa o el laúd, que haga los acordes, arpegios o ripieno.
De la parte del bajo continuo el
compositor solo escribía la melodía del bajo y unos números o cifras
(por eso a veces al bajo continuo se le llama bajo cifrado).
MONODÍA significa una voz, pero puede ser cantada por una sola persona o
instrumento o por muchas personas o instrumentos.Es la textura más
elemental y simple, no por ello la menos hermosa. Escucha, y observa,
estos ejemplos de monodía, muy diferentes entre sí:
Según el diccionario es una sucesión de notas que, destacándose del acompañamiento, forman la parte cantable de una composición musical. Esto
quiere decir, de una manera muy simple, que la melodía es eso que
podemos volver a cantar o tararear después de escuchar una canción o una
pieza musical.
Para muchos oyentes, la
melodía es el ingrediente más importante de una obra musical. Básicamente una
melodía es una sucesión de sonidos de diferentes alturas (graves, agudos),
organizados de tal manera que tengan un sentido musical para el oyente.
La melodía es inseparable del ritmo, puede existir un ritmo
sin melodía pero no al revés. Por lo que podremos decir que una melodía es una
sucesión de sonidos de distinta altura y duración, animados por un ritmo.
Una
melodía está compuesta por unidades que se conocen con el nombre de frases o
periodos, y a su vez, las frases están compuestas por unidades más pequeñas
llamadas motivos, o células melódicas, que son las unidades más pequeñas con
sentido musical, que sirve de núcleo para la formación de un tema o un
desarrollo posterior.
La reacción que una melodía produce en
cada persona es diferente, así lo que para uno tiene un sentido musical, para
otro es un grupo de sonidos sin sentido alguno. Una melodía que una persona
percibe como de gran poder expresivo, puede no conmover a otra en absoluto.
La melodia en esta pieza es muy facil de reconocer, en el piano, muchas veces la melodia se lleva en la mano derecha, aunque no siempre (REPITO, NO SIEMPRE).
En canciones la melodia la lleva el vocalista, generalmente.
En un diccionario podemos encontrar "polifonía" como música que combina armónicamente los sonidos o más voces o instrumentos de diferente altura, emitidos simultáneamente.
La polifonía nace durante la edad media,comienza
a tener importancia en el siglo IX, aunque probablemente existiese
desde antes. No es una música lineal (monódica),
sino que varias voces suenan simultáneamente.
La polifonía es una textura que consiste en dos o más voces
melódicas independientes, en oposición a la música con tan sólo una voz (monotonía) o a la música con una voz melódica dominante
acompañada por acordes.
El término es empleado usualmente en referencia a la música de finales de la Edad Media y el
Renacimiento. Las formas barrocas, tales como la fuga, que debería ser llamada polifónica, son descriptas en cambio como contrapuntales.
Cuando nacen las polifonias en el siglo IX poco a poco el canto gregoriano fue remplazado por este para ocupar un lugar en la iglesia, es importante diferenciar un canto gregoriano monodico a uno polifonico, por ejemplo, el monodico se canta a una sola voz, a una sola altura etc, en cambio en las polifonias se juntan varias voces, alturas, timbres, pero se juntan de manera armónica.
En el proximo video se puede apreciar las distitas voces de la sinfonia de Bethoven:
El canto gregoriano es un canto monódica (a una sola voz) y a capella ( sin acompañamiento instrumental), que tuvo su apogeo durante la edad media, antes del siglo nueve (porque despues se desarrollaron las polifonías). La iglesia adopta este tipo de cantos como propios y se caracteriza por ser cantos eclesiasticos.
De estos cantos no se puede sarber a ciencia cierta si fueron de una determinada forma, yua que no existen registros musicales como los de ahora, pues era la edad media, todavia no se desarrollaban las formas de escritura musical como la conocemos ahora.
Caracteristicas:
Es
música vocal, esto es, que se canta a capella
sin acompañamiento de instrumentos.
Se
canta al unísono –una sola nota a la vez– lo
cual quiere decir que todos los cantores entonan la misma melodía.
A esta manera de canto se le denomina monodia. Muchos autores
afirman que no debería admitirse el canto de coro mixto
por cuanto se estaría interpretando a dos voces en octava.
Sin embargo, teniendo en cuenta que tanto hombres, como mujeres,
como niños deben tener igual oportunidad de participar
en la liturgia, recomiendan que, para no romper este principio
de la monodia, lo hagan en forma alternada.
Se
canta con ritmo libre, según el desarrollo del texto literario
y no con esquemas medidos, como podrían ser los de una
marcha, una danza o una sinfonía (véase la sección
en que se trata detalladamente el ritmo).
Es
una música modal escrita en escalas de sonidos muy particulares,
que sirven para despertar variados sentimientos, como recogimiento,
alegría, tristeza, serenidad... (véase lo relacionado
con los modos).
Su
melodía es silábica si a cada sílaba del
texto corresponde un sonido y es melismática
cuando a una sílaba corresponden varios sonidos. Hay melismas
que contienen más de 50 de ellos para una sola sílaba.
El
texto está en latín, lengua del Imperio romano extendida
por Europa (aún no existían las lenguas romances).
Estos textos fueron tomados de los salmos y otros libros del antiguo
testamento; algunos provenían de los evangelios y otros
eran de inspiración propia, generalmente anónima.
Sin embargo existen algunas piezas litúrgicas en lengua
griega: Kyrie eleison, Agios o Theos (liturgia del viernes santo)...
Escritura:
el canto gregoriano está escrito sobre tetragramas, es
decir sobre 4 líneas, a diferencia del pentagrama de la
música actual. Sus notas se denominan punto cuadrado (punctum
quadratum), o virgas si aparecen individualmente, o neumas si
aparecen agrupadas; tienen igual valor en cuanto a su duración,
a excepción de: las que tienen epicema horizontal, la nota
precedente al quilisma y la segunda nota del sálicus cuya
duración se prolonga ligeramente más con un sentido
expresivo y las notas que llevan punto el cual tiene la duración
de una nota simple (esto se explicará
en detalle en la sección notación).
Un modo griego es una organización de sonidos descendentes (que
van de un sonido agudo a uno más grave) estableciendo distancias de tono
o medio tono entre los siete sonidos que lo conforman. Los modos
griegos establecen los fundamentos teóricos para lo que se denomina
posteriormente escalas musicales. Para ser más comprensible esta definición, se puede construir un modo o escala si se usan las notas
de una escala mayor cambiando el «punto de partida», pero haciéndolos
de forma descendente, por ejemplo, de do a do, si a si, completando las
siete escalas, una sobre cada sonido.
Existen 7 tipos de modos:
JÓNICO- (de DO a DO)- 1er grado.
DÓRICO-(de RE a RE)- 2do grado.
FIGIO-(de MI a MI)- 3er grado.
LIDIO-(de FA a FA)- 4to grado.
MIXOLIDIO-(de SOL a SOL)- 5to grado.
EÓLICO-(de LA a LA)- 6to grado.
LOCRIO-( de SI a SI)- 7mo grado.
Que a su vez se clasifican en dos....
-Modos auténticos: dórico, figio, lidio y mixolidio.
Música
vocal monofónica y que se canta al unísono, oficial, originalmente sin
acompañamiento, de las liturgias cristianas. El término se refiere en
particular a los repertorios cantorales con textos en latín, es decir,
aquellos de las principales liturgias cristianas de Occidente
(Ambrosiana, Galicana, Mozárabe y Gregoriana y Antigua Romana). Y en un
sentido más estricto, se refiere al repertorio del canto gregoriano, el
canto oficial de la Iglesia Católica Romana.
.El canto llano es la música que se tocaban en la iglesia de la alta media edad. Cuando el cristianismo se expandio cada vez mas por los territorios, el cato llano se convirtio en la única música que se tocaba dentro de ellas, hasta el siglo IX cuando se desarrolla la polifonía.
La iglesia, durate mucho tiempo, adopto el canto llano como propia y la hacia partidaria de sus ceremonias, misas, reuniones, entre otros eventos.
Hoy en dia no podemos reproducir con exactitud una partitura referente a canto llano (inclusive a musica medieval en general), porque no se conoce realmente como era la másica de ese entonces, se han hecho deduciones y aproximaciones a los cantos, pero en realidad todavia no se escribia la musica con el sistema oriental como lo conocemos ahora, por lo que es muy dificil escuchar música medieval y afirmar a ciencia cierta que así se tocaba en ese entonces.
